Soneto de Lope de la Vega

Desmayarse, atreverse, estar furioso,
áspero, tierno, liberal, esquivo,
alentado, mortal, difunto, vivo,
leal, traidor, cobarde y animoso;

No hallar fuera del bien centro y reposo,
mostrarse alegre, triste, humilde, altivo,
enojado, valiente, fugitivo,
satisfecho, ofendido, receloso;

Huir del rostro al claro desengaño,
beber veneno por licor suave,
olvidar el provecho, amar el daño;

Creer que un cielo en un infierno cabe,
dar la vida y el alma a un desengaño,
esto es amor: quien lo probó lo sabe.

Lope Félix de Vega Carpio nació en Madrid de padres humildes. Su padre fue bordador Félix de Vega. Estudió en Madrid y en Alcalá.
Su vida fue muy azarosa. En particular, siguió una vida llena de aventuras amorosas, pues estuvo casado varias veces y tuvo varias amantes. Fue soldado, secretario de varios diplomáticos y, finalmente, sacerdote.
En cuanto a la vida y producción literaria, fue ciertamente un fenómeno de productividad. Escribió en todos los géneros literarios: novelas, dramas y poesía, tanto lírica como dramática. De corte tradicional, arte menor, y al estilo italianizante renacentista.
A pesar de todo ello, se le conoce sobre todo por su copiosa producción dramática. Sus dramas, en comparación a los de sus coetáneos, resaltan por el ingrediente popular: temas y rimas tradicionales, populares y nacionales.
En cuanto a su poesía lírica podrían distinguirse dos formas: la tradicional de arte menor y la italianizante. En cuanto a la primera cabe mencionar que Lope fue uno de los iniciadores del romancero nuevo. En sus romances nos canta, además de otros temas, sus múltiples aventuras amorosas. También escribió, en esta misma vena tradicional y popular, numerosas glosas, romances, canciones, tercetos, idilios y villanescas
La segunda forma poética la componen sus “Rimas humanas”, que contienen 200 sonetos, en su mayor parte mitológicos y pastoriles, y “Rimas sacras”, que incluyen 100 sonetos, principalmente religiosos y hagiográficos. Tanto en una como en la otra forma, observamos claramente el ingrediente temático de su azarosa vida, bien mundanal como religiosa.

Tenemos aquí un poema lírico de Lope de Vega, exactamente uno de sus sonetos que pertenece a la obra de Rimas humanas. Aquí el autor pretende describir el amor a través de los sentimientos que uno puede manifestar o apreciar cuando está enamorado. Unos sentimientos que uno no puede controlar, y que muchas veces se contradicen, como podemos apreciar en el poema.

En cuanto al análisis métrico encontramos dos cuartetos (o serventesios) y dos tercetos. Todos los versos tienen las mismas sílabas, así pues los catorce versos son endecasílabos de arte mayor. Encontramos una rima perfecta de soneto: ABBA,ABBA,CDC,DCD.

Así pues, en cuanto al contenido del poema, podemos relacionar los dos primeros cuartetos como una primera parte del poema dónde el autor nos recoge estos sentimientos que uno siente al estar enamorado, unos sentimientos tal vez contradictorios. Así que representa el estado de ánimo del enamorado; aquella sensación de no saber muy bien dónde estas, que sientes, que haces. Tal vez quiere representar también los altibajos en una relación: momentos de gloria, momentos de pena, momentos de placer, momentos de dolor.
Una segunda parte la podemos encontrar en las dos últimas estrofas, es decir, los dos últimos tercetos. Aquí describe la actitud del enamorado, una actitud dispuesta a todo hasta a “beber veneno por licor suave”, es decir, que cuando uno esta enamorado puede que de un grano de arena haga una montaña. O por ejemplo, en el penúltimo verso: “dar la vida y el alma a un desengaño”, es decir, que cuando uno ama lo entrega todo por todo, y a veces se convierte en nada, ya que uno puede amar y acabar la relación en un tremendo desengaño amoroso.
Y finalmente hace una conclusión breve y clara: “esto es amor: quien lo probó lo sabe”. Y nunca mejor dicho, ya que aquí el poeta nos intenta describir los sentimientos de un enamorado, pero es imposible describir lo que uno siente al estarlo. Entonces como dice Lope de Vega, quien lo probó lo sabe.

En cuanto al análisis morfosintáctico encontramos el asíndeton presente y característico del poema; ya que con esto el poeta nos transmite rapidez, ya que oprime conjunciones que sirven de enlace, y podemos captar el concepto del amor como una cosa clara, directa, aunque en el fondo el amor no sea un sentimiento tan claro. Así pues, vemos asindetones en todos los versos de la primera estrofa y en tres versos más de la segunda estrofa. Encontramos también dos hipÉrbatos: uno en el noveno verso “huir del rostro al claro desengaño”. Aquí vemos una alteración sintáctica: “ huir al claro desengaño del rostro”. Y otro en decimosegundo verso: “creer que un cielo en un infierno cabe”.Así pues debería ser: Creer que en un infierno cabe un cielo. En este mismo verso también encontramos una hipérbole, ya que el autor hace una exageración. A parte también, referente a los adjetivos que presenta el autor, encontramos una clara contraposición de sentimientos: antítesis. Esta presente en todos los versos de la primera y segunda estrofa. Por ejemplo: “aspero, tierno, liberal, esquivo”. Finalmente encontramos un paralelismo en el verso once: “olvidar el provecho, amar el daño”.
Creo que también podríamos hablar de paradoja en todos estos adjetivos contradictorios ya que aunque las ideas aparentemente sean contradictorias al final anuncian un significado unitario, que en nuestro caso es el amor.

En cuanto al nivel fónico no encontramos recursos que participen en la sonoridad o musicalidad del poema. Es un poema que carece de encabalgamientos, así que tampoco tiene mucho ritmo (5). En cuanto al ritmo acentual del poema destacan los acentos melódicos, enfáticos y heroicos.

Lope de Vega se caracteriza por ser uno de los autores más representativos del siglo XVII. Fue un hombre que siempre relacionó sus poemas con sus relaciones amorosas, ya que dicen que fue un hombre con varias de ellas. Así pues la literatura del siglo XVII se caracteriza por sus contrastes en temas y estilos. También vemos que se contraponen dos de las grandes tendencias: el realismo y el idealismo.
Lope de Vega como poeta lírico se dirigía (A) tres conceptos principales: religioso, amoroso y popular. Los temas amorosos y religiosos se pueden relacionar mucho con la biografía del autor, ya que como hemos dicho, fue hombre de varios romances y a la vez era también muy religioso.